Как стать концертным фотографом
В чате канала «Пока завод не починили» есть несколько фотографов, которые занимаются концертной съёмкой. Я снимал только концерты классической музыки и никогда не работал в клубах и на стадионах, о чём жалею. Это целый огромный пласт, который я мог бы снимать, но не снимаю.

Пару недель назад я уговорил ребят создать отдельный чат и рассказать о том, как они попали в тусовку, чем лучше всего снимать и сколько можно заработать на концертной фотографии. Присоединяйтесь, если вы тоже хотите чего-нибудь рассказать или кого-нибудь послушать.

– Ну так что, как вы попали в профессию?
Ваня Агонь (@vanyafire):

В 2014 году активно развивался один интернет-портал о рок-музыке, главным редактором которого была одна моя очень хорошая знакомая из интернета (Полина, привет, я в телевизоре!). Портал искал фотографов энтузиастов, чтобы отправлять их на концерты. Я ей написал, что хочу попробовать, и мне сразу же поставили задачу: тестовая съёмка какого-нибудь концерта, любого. Я пошёл снимать одну местную рок-группу на гаражной репбазе.

Результаты съёмки редакцию устроили, и меня отправили на фест «Индюшата-2014» в клуб «16 тонн». Это был мой первый настоящий концерт с камерой в руках. В итоге сработался с ребятами, которых я снимал на репбазе. Они приглашали меня на выступления, давали «ключи от вездехода», а я в свою очередь «катался» на этом «вездеходе» по всему залу и сцене.
Инга Ворон (@i.voron_13):

Заниматься концертами стала примерно в 2014 году, когда выиграла в конкурсе «мыльницу» Fujifilm FinePix S2980. Меня позвали на концерт группы The Sorrow. У них на разогреве играла брестская группа SANDGLASS, это мои друзья, собственно, они-то меня и позвали.

Я из Бреста, это небольшой город, и в нем не так много организаторов и площадок для концертов. С главным организатором музыкального движения нашего города, Дмитрием Назаровым, меня познакомила моя подруга Татьяна. А со временем под руководством Димы я вошла в команду организаторов всего музыкального движения Бреста. Стала полноправным фоторепортером.

В итоге я попала на Минский портал. Просто по сарафанному радио. У моих концертных фото появился определённый стиль, который стал узнаваем. У меня есть собственные пресеты при обработке, и я не видела, чтобы кто-то пользовался медленной синхронизацией при съемке концертов кроме меня. Это для меня стало в то время визитной карточкой.

Антон Кузьмин (@antonkuzmin):

Знакомая девочка позволила с ней поснимать музыкантов на репетиции. С ними было несколько концертов. Потом меня заметили в небольшом концертном агентстве. Была куча концертов небольшого калибра. Чуть меньше года проработал там, завёл несколько полезных знакомств и ушёл на вольные хлеба. Череда случайностей, которые вылились в то, что есть сейчас.
Итого: Знакомитесь с музыкантами, и уже через них по сарафану становитесь известными.
– Какие бывают виды аккредитаций?

Антон Кузьмин (@antonkuzmin):

С аккредитацией все довольно просто. Она бывает трёх видов.

1. Аккредитация от музыканта (группы).

Обычно выливается в «вездеход», который даёт полную свободу перемещения по клубу. Вообще по всем помещениям. По сцене в том числе. Лазай, где хочешь, снимай, что хочешь. Тебе полностью доверяют.

Самое главное, что на него не распространяются правило «3-5 песен и домой». Это когда музыкант или организатор ограничивает для фотографов количество тех песен, которые можно снимать близко к сцене. У некоторых групп есть такое ограничение, но не все следят. Однако если попадёшься, то ты в чёрном списке. И всё, больше никогда на концерте тебя не будет.

2. Аккредитация от музыканта, но с ограничениями.

Один из самых распространённых видов. Когда музыкант дает разрешение снимать только программу группы (сэт). Она даёт доступ в пространство между сценой и толпой (фотопит). Также бывает, что ещё дают и доступ в вип-зоны, чтобы с балкончика поснимать и всё в таком духе.

3. Аккредитация от организатора.

Не сильно отличается от той, что дают музыканты. Тоже могут помочь с вездеходом, что менее вероятно. Ну и доступ в фотопит с випом. Наиболее распространённая версия.
– Как получить «вездеход?

Инга Ворон (@i.voron_13):

Всё зависит от знакомств, уровня съёмки или статуса портала, например. В Бресте и Минске у меня всегда вездеход, так как я всегда снимаю для двух порталов или от группы.
Итого: хотите неограниченный доступ к ракурсам – хорошо снимайте и дружите с музыкантами.
– Окей, вопрос, который не интересует меня, но интересует всех остальных. Чем снимаете?

Антон Кузьмин (@antonkuzmin):

Снимаю на Canon 450D. Старая камера, которая сильно тупит и не то чтобы с высокими рабочими ISO. Но справляется. Из объективов две Сигмы: 24/1.4 и 15/2.8. Обе люблю всем сердцем. Также есть 70-200/4 от Кэнона. В планах взять что-то в районе 85 мм. На фиксы приятнее снимать, чем на зумы. Не знаю почему, вот просто так. Ещё вспышка внешняя есть, всё хочу с ней попробовать в бэкстейдже поснимать портреты.

Ваня Агонь (@vanyafire):

Много снимал на Canon 600D и Sigma 24-70/2.8. Был опыт с Sigma 10-20/4-5.6. В начале 2016 года перешёл на полный кадр. Совсем недавно обзавёлся Canon 24-70/4 и Canon 70-200mm/2.8 (II). В репортаже предпочитаю зумы. В планах Canon 16-35/2.8 III и перевод 24-70 на вторую версию 2.8.

Инга Ворон (@i.voron_13):

До середины 2017 года я снимала на Nikon D3100. По стеклам: Nikon 50/1.4 мм и SAMYANG 8 mm f/3.5 и пара объективов мануальных. Сейчас я приобрела Nikon D600

Прим.: Редакции блога не терпится уточнить, что совет перейти на D600 Инга получила именно здесь.
Итого: чем хотите, тем и снимайте.
– А редачите где?

Антон Кузьмин (@antonkuzmin):

Редактирую только в Lightroom. Сначала пробовал в Photoshop весь объём делать, но понял, что это чрезвычайно медленно. Конкретного стиля у меня нет. Просто стараюсь делать картинку интересной. И так, чтобы она при этом не выглядела неестественно.

Ваня Агонь (@vanyafire):

Редактирую в Лайтруме. Стараюсь всегда снять так, чтобы не переводить при обработке в чёрно-белый вариант. Да, ч/б это атмосферно, но кураж и обстановку показывать лучше в цвете. В обработке стремлюсь к естественности цвета. Не переношу жареные цвета, щебёнку вместо шумов, сепию и всякие такие стилизации. Пару кадров да, но не большую часть отчёта.

Инга Ворон (@i.voron_13):

Только Лайтрум. Объёмы и сроки на сдачу материала очень короткие. Нет возможности заниматься ретушью. Бывает разный свет на площадках, так что темные фотографии я конечно пытаюсь спасти переводом в ч/б. Но считаю самыми удачными кадрами те, что с необычной игрой света.
Итого: обрабатывайте в RPP.
– Сколько фотографий выходит с концерта?

Антон Кузьмин (@antonkuzmin):

Обычно, 10-20% от того, что есть в раве, вот точных подсчётов никогда нет.

Ваня Агонь (@vanyafire):

Я сдаю в среднем 100 фото. Разные порталы ставят разные объёмы. В РокКульте обязательно 20% отчёта - фото зрителей и зала.
– Как правильно перемещаться по сцене, клубу?

Ваня Агонь (@vanyafire):

Важно понимать, что ты - не часть шоу. Соответственно, нужно максимально слиться с ландшафтом. Как правило, на сцене фотограф бывает в «задней линии», чтобы показать музыкантов перед толпой, чтобы снять определённые ракурсы. Например, когда гитарист ходит по сцене или ставит одну ногу на помост барабанщика.

Антон Кузьмин (@antonkuzmin):

Лучше вообще на сцене не появляться. Разве что чтобы барабанщика сфотографировать. А то им всегда очень мало внимания уделяют.

А в плане видения – мне из толпы на длиннофокусный нравится снимать. Снизу с пола, чтобы было лампочки над головой музыканта видны. Ну и те ракурсы, где явно чувствуется движение. Ещё крутыми можно считать ракурсы с балкона, когда толпу надо показать, особенно в том случае, когда зал битком.

Инга Ворон (@i.voron_13):

Поскольку я очень миниатюрная дама, у меня никогда не было проблем с передвижением. Я очень внимательно смотрю по сторонам, не мешаю ли я музыкантам и зрителям. Стараюсь забраться в места необычные для съемки.

Был случай, когда на концерте Amatory (Брест, отсутствие фотопита) было запрещено становиться в полный рост на сцену, по этому я снимала лёжа. Пробралась через кулисы на сцену, легла спиной и поползла в нужную мне сторону. Зрители, которые вплотную стояли около сцены, меня закрывали. Так я не мешала операторам. Самое главное, когда музыканты это увидели, они стали улыбаться, меняться друг с другом местами, что бы я их сняла.

Внешний вид должен быть нейтральным. Футболки без надписей, кроссовки. В зимнее время беру сменку, чтобы было легко ходить, или даже бегать.
Итого: одевайтесь во всё чёрное и никому не мешайте. Лучшие ракурсы будут на сцене и под сценой.
– Сколько можно заработать на концертной фотографии?

Антон Кузьмин (@antonkuzmin):

Около 5 тысяч с концерта.

Инга Ворон (@i.voron_13):

Тысячи 2 с концерта. Но обычно за так. Или ты снял концерт, а потом ты группе за деньги снимаешь какое-то превью. Перед концертом, например, групповую фотографию или фотосет.

Ваня Агонь (@vanyafire):

Платят, если приглашает группа или организатор персонально тебя (вездеход» и все дела). Порталы не платят вообще.
– Кто снимает концерты круче всех?

Ваня Агонь (@vanyafire):

Честно говоря, не увлекаюсь чужими фотографиями. Особо никого не смотрю. Могу порекомендовать Александра Колбая (Руэвентс, Металкингс), Ивана Балашова (РокКульт) и Антона Кузьмина, чья реплика будет ниже.

Антон Кузьмин (@antonkuzmin):

Я бы выделил несколько:

Алексей Махов. На мой взгляд - топ российской концертной фотографии в тяжелой музыке, рэпе и альтернативе вообще.

Adam Elmakias. Один из самых крутых, кто есть на международной сцене.

Это двое лучших, у кого я стараюсь учиться. Да и вообще, хотел бы быть как они. А вот ещё из просто хороших:

Marty Vogel. О нем мало что знаю. Но картинки знатные.

Casey Lee и многие другие. Да, наверно, можно практически все мои подписки из инстаграма брать. Там много концертных крутых.

Инга Ворон (@i.voron_13):

Для меня это Алексей Махов. Пока исключительно только он. Считаю лучшим, что я видела.

P.S. Что я понял лично для себя.

Знакомишься с музыкантами и развиваешься вместе с ними. Сама концертная фотография по факту ничем не отличается от обычной репортажной. Единственное – художественная обработка в ней более уместна. Снимать можно чем угодно, любой недостаток камеры можно скрыть. Фиксы, зумы – без разницы, кому чем удобнее. Денег на ней особо не поднять, но если она в кайф, то почему бы и нет?
Поддержите проект
Ничто не мотивирует писать лучше, чем добровольные взносы
comments powered by HyperComments
«Пока завод не починили» – телеграм-канал о фотографии для тех, кто хочет научиться снимать в интернете. Подписывайтесь, всё, что я узнаю о фотографии, попадает прямиком туда.
Made on
Tilda