Свежая порция тезисов о фотографии.

Начну с новостей.

В поле я в этом году всё-таки еду. От другой компании и с немного другими задачами, но всё туда же, на Чукотку. До сентября меня не будет в Москве.

Снимать буду на новый 14-24/2.8, Z7, полтос и 70-200 с телеконвертёром 1,4х. С половиной этого барахла помог Nikon.

Ещё чуть-чуть, и больше нечего желать. Примерно это я с собой и повёз бы, если бы передо мной выложили всю технику Nikon и спросили, что бы я хотел взять с собой на 3 месяца в горы.

Логика простая:

- Nikon Z7 даст запас по мегапикселям. Шестёрки иногда не хватает

- Nikon 14-24 здорово себя показывает при съёмке с воздуха, а летать я буду часто. Не летал бы, взял бы свой 20/1.8

- Nikon 50/1.4 – как светлое стекло просто на всякий случай. Сияния и звёзды снимать тем лучше, чем шире диафрагма

- Nikon 70-200/2.8 с телеконвертёром позволит при съёмке отойти от медведя чуть подальше

Такой же набор фокусных я возил в 2020-м, но тогда это было ломающееся старьё через переходник, а сейчас прям свежатина. Получилось тогда так:

Плёнку в этом году с собой не возьму. Трёх прошедших сезонов хватило, чтобы понять – в полях это лишний груз.

Коптер я в конце-концов всё-таки нашёл. Mavic 2 Pro был не мой, а компании, в которой я раньше работал. Выручил Биг Гик: буду в этот раз летать на Эйре.

У меня были сложные отношения с предыдущим 14-24/2.8 для зеркалок. Он был мне и не особенно нужен, но в то же время мне безумно нравилось это стекло. Офигенный дизайн, профессиональная цепкость, рисунок. Новый 14-24/2.8 не такой харизматичный, но хотеть его меньше мне это не мешало:)

Я уже успел нацепить его на семёрку и сделать пару кадров:

Два блиц-впечатления.

Во-первых, он лёгкий. Я сначала такой «ме, тот был посолидней, тяжесть – это хорошо, тяжесть – это надёжно, бла-бла-бла», но это глупости, конечно. С этим можно и стрит ходить снимать, и рука не будет болтаться шлангом к вечеру.

Во-вторых, он резче. Предыдущая модель была кайфовой, но заметно мылила углы на открытой. Уж насколько я не заморачиваюсь с этой фигней, но даже мне не нравилось. А тут прям чётенько.

Осенью расскажу ещё чего-нибудь.

Ну и заканчивая разговор о всяком барахле. Заказал себе ремешок:

Стоит именно такой, с пикдизайновским креплением, 3500 рублей. Делают руками в Подольске. Поскольку это не интеграция, ссылку дам, если сами попросите в Телеге.

Раньше я завязывал на кисти обычный ремень, а теперь вон как могу выпендриваться. На Чукотку возьму, буду камеру в иллюминатор совать.

Одна из моих любимых фотографий с прошлого поля – эта:

Она, на первый взгляд, выглядит прикольно, но по факту я обработал её паршиво. Не решён ряд проблем:

1. Шумноватенько
2. Слишком насыщенное, и не ночное, и не утреннее небо
3. Передний план пустоват и композиционно провисает
4. Туман не видно

Решил переделать, используя свежеприобретённые навыки.

Для начала, прогнал равку через DxO Pure RAW 2:

Затем подгрузил в Сapture One.

Общая задача – правильно подобрать баланс между освещённостью, насыщенностью и температурой планов. Я разбил траву, туман и небо на слои, чтобы править каждый по отдельности, не трогая всё остальное. Я стараюсь так не делать, но тут по-другому я свои задачи не решу.

Нажимаю на "+", чтобы добавить новый слой. В Capture One по умолчанию новый слой пуст – надо выбирать, что именно он будет корректировать. Если нажать fill mask, будет корректировать всё, что под ним.

После – базовые корректировки баланса белого и яркости неба. По вкусу.

Второй план – туман. Особенность человеческого зрения в том, что белый в темноте видно лучшего всего. В жизни туман было видно хорошо. Есть смысл его сделать ярче. Тем более, туман красивый.

Принцип работы с ним тот же, что и с небом. Создаю новый слой, только вместо заполняющей маски я добавляю градиент, чтобы отделить его от неба.

Осталось отделить туман от травы. Это просто. Туман ярче, поэтому я райт-кликом выбираю luma range и выбираю самый яркий объект в нижней части фотографии. Чтобы было видно, что настраиваем, щёлкам display mask.

Дальше просто настраиваю яркость. Я сделал его менее голубым – мне кажется, в таком светее он белее.

Осталось поработать с травой. Она вообще никак не играет, надо её спрятать. Часть проблем решается простым кропом:

Но совсем заваливать в черноту я бы эту часть фотки не хотел. Для того, чтобы поработать с травой и сопками, создаю новый слой, копирую маску с предыдущего и инвертирую её.

Делаю траву голубой и ненасыщенной, потому что в темноте доминирующий цвет – синий. И немного разгоняю контрастность, чтобы срифмовать звёзды.

Во время обработки я постоянно поглядывал на первый вариант. Он хоть и был сделан на коленке, но больше отражал то, что я чувствовал, когда видел эту сцену своими глазами. Чтобы вернуть этот вайб и в целом подсобрать картинку по тональности и цвету, я докрашиваю фотку в Дехансере:

Осталась немного поработать с деталями в тенях, чтобы они прям совсем не проваливались. Для этого создаю на уже наотдехансеренном изображении слой → fill mask → luma range → выбираю тени → подтягиваю clarity.

Идеальный момент, чтобы сказать «раньше было лучше».

Прям совсем уж идеальной картинки не получилось, но она точно стала более аккуратной и сформулированной.

Лет до 16-и для меня существовал чёткий критерий хорошей музыки. Если в песне нет тяжёлого гитарного рифа или забойного речетатива, значит, это плохая песня. Попса – это плохие песни про любовь, которые пишут какие-то левые дяди.

А потом вышла «Знаешь ли ты».

Ладно, если серьёзно, то я более-менее всегда догадывался, что цепкую и красивую мелодию одинаково сложно написать в любом жанре. А после видосов Виленской, Лонгплея, Скиллза, Кармунина и других музыкальных блогеров, узнал, что куча артистов самых разных жанров ещё и охотно пишет друг для друга.

Так, например, автор песни Отпетых Мошенников «Люби меня, люби» так, между делом, написал ещё и это:

Попсу создавать сложно. Попса 90-х ассоциируется почти у всех исключительно с дурным вкусом. Но у многих хитов того периода автор с мощным музыкальным образованием. Ну кроме «Лаского мая» – это был вообще ***дец, я не представляю, как это могло быть популярным.

Пересмотрев своё отношение к тому, как появляются музыкальные хиты, я стал иначе и относиться к фотопопсе. И я стал с большим удовольствием и уважением её снимать. Потому что сделать поп-хит сложнее, чем какой-либо другой. Много чего должно сойтись.

Короткое напоминание, что если джипег долго крутить туда-сюда, то ему быстро поплохеет.

Юзайте тифф.

Будьте здоровы.

Живите богато.

Я поехал.